内容摘要：近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。但是，我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部......

“美术”这一学科名称，在中国已存在和使用了100年.做为一个专门学科，无论是正式的书面表达还是口头表达,在中国都明确指向视觉艺术或造型艺术，具体包括：绘画、雕塑、建筑和工艺四大门类.这已经是家喻户晓和熟练使用的词语和概念。 做为一门学科，“美术”这一名称不论是学术研究机构和专业团体，还是艺术教育及普及、出版传播和商业等领域，在冠名的使用上都已成为不可替代的学科名称。但由于“美术”和“艺术”做为一......

以培养学生的创新精神和实践能力为重点全面实施素质教育，是当前基础教育改革的重点，也是跨世纪教育变革的根本任务之一。近年来，我国中小学教育教学改革虽取得了长足进展，但在传统观念的束缚和升学考试的重压下，学校教育特别是课堂教学中长期存在的一些问题并未得到根本解决，诸如重书本知识传授，轻实践能力培养；重学习结果，轻学习过程；重间接知识的学习，轻直接经验的获得；重教师的讲授，轻学生的探索；重视考试成绩，忽......

内容提要 本文从基督教神学的基督论的七个方面，即历史上的耶稣的灵生、爱道、受死与信仰的基督的复活、升天、再来、审判言述基督教的内涵，进而阐明了基督教艺术的主题关怀与图式关怀的特征。前者以《圣经》的传言、教会的见证为象征性因式的所指，后者以光、十字架两种符号为象征性图式的能指。这种所指与能指，共同构成基督教艺术的边界。 关键词：七方同启论　言成肉身　肉身成言　象征　主题关怀　图式关怀 为了阐明基......

90年代以来围绕现代水墨画的讨论主要集中在现代水墨能否进入中国当代艺术的主流以及它在世界艺术中的文化身份的问题，比起80年代中国画在西方文化艺术思潮冲击下的危机与生存问题，现在更为紧迫的是水墨画面向新世纪的发展问题。而这一问题的产生与深化，是在中国社会在80年代以后加速发展的"城市化"背景中呈现的，与此相联系的，即是水墨画中的现代主义倾向，其中的核心观念是"现代性"，即我们如何认识和理解现代水墨......

按世纪惯例，“基督教”为奉耶稣基督为救世主之各教派的统称。基督教（christianity）包括天主教（the western church，亦称“公教”、“罗马公教”、“旧教”）、东正教（the orthodox eastern　 chruch，亦称“正教”）、新教（protestantism，亦称“耶稣教”、“更正教”）和其他一些较小教派。在中国常以“基督教”单指新教。本文中“基督教”所指遵世......

摘要：abstract 文脉一直是设计师与评论家关注的焦点问题。能表述本民族文化属性的设计作品，其意义与重要性早已勿雍置疑。本文立足产品设计，解释了什么是文脉，为什么要表现文脉以及如何表现文脉。 关键词：文脉 文化 符号形式 符号结构 意义 设计中的文脉主义，在建筑中一直是个颇多争议的话题，尤其是国粹主义者手中的一柄利刃，砍向诸多的现代设计。它亦曾为政府官员所青睐有加，这一点北京的诸多头顶“青皮......

    摘  要：肇始于近代，興盛于琭代的科寃技術、工榠文明、市場經濟對琭代文化頸域最突出、深刻的影響，表琭爲視觴文化的誵生及其突飛猛適的發展慴勢。從表面看，視觴文化的産生與發展，昭示了人類的文化藝術在傳統形慴的基礱上更趨豷富多彩；然而從實質看，它又表徵著人類的文化藝術日趨同質化、單一化的僡向：它正力坉將一切已經完成、存在的文化藝術的誾言......

   社会史其实是一部关于人的历史，一部关于人的作为和人的感受的历史。在漫长的关于人的叙述和演绎的过程中，美术扮演了一个独特的角色。它以艺术的画面呈现了人，描摹了人在历史中的种种境遇及其情形——人与人，人与社会，人与时代，人与自我间的种种关系情形。这种描摹具有双重的意义：一是以图像的方式记录了人在彼时彼地的活动现场，这种图像随着时代的推移而变成一连串有意味的“历史”，......

一、回顾    1. 本文讨论的范围仅限于含「非平面印刷」成分的美国超文本文学作品（hypertext literature），特别以一九九０年至九九年之间出现的超文本小说（hyperfiction）为主。非平面印刷成分的明显例子包括动态文字或影像、超级链接设计（hyperlink）、互动书写（interactive writing）功能......

“美术”这一学科名称，在中国已存在和使用了100年.做为一个专门学科，无论是正式的书面表达还是口头表达,在中国都明确指向视觉艺术或造型艺术，具体包括：绘画、雕塑、建筑和工艺四大门类.这已经是家喻户晓和熟练使用的词语和概念。  做为一门学科，“美术”这一名称不论是学术研究机构和专业团体，还是艺术教育及普及、出版传播和商业等领域，在冠名的使用上都已成为不可替代的学科名称。但由于“美术”和......

   在明代，不仅出现了大量以性爱为题材的文学作品，性艺术也发展到丁一个高峰，春宫画就是一个突出的表现。     春宫画是描绘男女性爱生活、特别是各种性交姿态的图画，由于它最初产生于帝王的宫室，描写春宵宫帏之事，所以称为春宫。据一些史料记载，在仅朝时春宫已经出现，汉孝景帝时广川王去的儿子海阳像他父亲一样淫乱成性，叫人在四壁画满性......

摘　要　文章对西藏阿里古格藏传佛教后宏时期民间美术中最具代表性的“擦擦”脱模泥塑、“风高”旗、“玛尼”石刻、天花彩绘、建筑木雕等的发展历史脉络，表现内容、形式，种类、地域风格特色、审美内涵及其影响等相关问题作了探讨。 民间美术，顾名思义产生于民间，是由劳动人民所创造的与广大人民的生活习俗、信仰方式、审美爱好相一致的一种艺术。是相对于上层宫庭艺术、寺院艺术、文人艺术而植根于民间，生长于民间千家万......

摘要：拉萨龙王潭公园内的鲁康，对大多数的藏族和研究藏学的学者来说并不陌生，但对其历史沿革和建筑内丰富多彩的壁画之内容及其来源却很少有人探究。本文通过仔细梳理有关藏文资料，对鲁康的建筑年代、风格及其中的壁画分布等做了比较全面的介绍。尤其是对鲁康第三层内的有关佐钦壁画的内容做了比较充分的研究和论证。 此篇论文［1］是我正在进行的关于拉萨宗角鲁宫殿（简称鲁康）佐钦壁画研究的一部分，旨在探讨鲁康内壁画......

摘　要：藏传绘画不仅是藏族艺术的珍贵遗产，也是研究藏族文化的重要形象资料和活的“标本”。目前，国内外学者对传统绘画作品进行断代研究主要以经验断代分类法和自然科学手段断代分类。文章中作者结合多年的研究与教学实践经验，对西藏传统绘画作品的“经验断代分类法”进行了探讨。 藏族传统绘画作品是以壁画和唐卡两种主要表现形式而存在的，其中壁画主要以各大寺庙和大型宫殿墙壁上的固定表现手法为主，而唐卡在布匹上绘......

摘要：程式化是一种主观能动的心理过程，它是艺术的基础。自公元7世纪以来，受宗教仪轨和人们心理定势等的影响，作为程式化的形象塑造和技法表现方式业已成为西藏佛教绘画的不拔之基。各种情况都表明了绘画的程式化符号是藏民族历史上遗传下来的符号密码，其形象具有强烈的可观性和可感性，其手段自身也有着本然的矛盾性。但正是借助于程式化的原理和手段，西藏的艺术家实现了一种本体的自觉追求。 对西藏绘画有所了解的人谁......

摘 要：藏族古代文化中的对称图形雍仲符号和菱形图形，是常见的、古老的代表高原文明特征的重要图案。 和 是两个对称变换的全等图形，都是雍仲符号。菱形也是藏族喜爱的对称图形，它的出现比雍仲符号还要早。这两个对称图形表明，藏族先民对几何的或代数的对称性在远古就有一定的认识和应用。 一、有关卐和卍 在《藏族史前文化中的几何图形妒》中，我们讨论了藏族古代文化中的一些几何图形，但对卐和卍这两个图形并未涉及。......

摘要：藏族宗教雕塑的历史、品类和题材，并阐明撰写本文的目的和意义：用审美的眼光观照藏族宗教雕塑文化，再现宗教雕塑的艺术魅力，挖掘其蕴含的丰富的人性色彩。 西藏雄踞中国西部，以“世界屋脊”闻名于世，独特的地域、历史等因素造就了她与众不同的文化，其中，藏族宗教雕塑文化可以视为高原文化的重要体现。 早在新石器时代，藏族先民们已经能够制作浑厚、敦实的陶器，并且纹饰刻画生动，线条粗犷；石器和骨饰磨制细......